Сидом Feddema
Пиджак, рубашка и галстук от Хьюго Босса.
В жизни, как в хорошем фильме ужасов, Самые большие сюрпризы приходят оттуда, где их меньше всего ждешь. Возможно, двадцать лет назад он и не казался таким уж большим—молодой, самопровозглашенный «толстый парень с калечащим заиканием», чувствующий себя чужим в маленьком городке в Нью-Мексико. Но что-то бурлило в голове Ари Астера. Питаемый почти навязчивой любовью к фильмам (пять в неделю, чем гротескнее, тем лучше), изрядно потрепанный экземпляр «гигантского путеводителя по фильмам» Леонарда Малтина под рукой, изношенный коврик в видеомагазине Гастингса, уже пробующий свои силы в киносценариях: это было воображение, которое вернется, чтобы преследовать нас.
Этот ребенок теперь является самым многообещающим автором ужасов, появившимся на сцене в последнее время, благодаря его обжигающему дебютному фильму «наследственность», вышедшему в широкий прокат 8 июня. Если вы следили за критическим гулом, исходящим от Сандэнса в этом году, вы не могли пропустить его, и если вы цените художественную форму хорошо сформулированной рекламной рекламы, вызывающей шумиху, это была музыка: «чистый эмоциональный терроризм»; «балет угрозы»; «абсолютный кошмар».» Он держится на 100% на гнилых помидорах, подвиг для любого фильма, но особенно для «жанрового» фильма. Я жевал кусочек, чтобы увидеть его, и даже с глотком виски, чтобы успокоить нервы, я могу засвидетельствовать неумолимую, почти злую силу фильма. Это по-настоящему шокирует и прекрасно продумано— все приземляется, от задумчивой, диссонирующей партитуры (идеальная платформа для авангардного саксофониста Колина Стетсона), до швейцарской точности кинематографии и сценографии, до сжигающих амбары выступлений Тони Коллетт и Алекса Вольфа. Это тоже очень весело.
Если и существует стереотип «режиссера ужасов», то я не могу сказать, соответствует ли ему Астер или нет. Он сразу же симпатичный, любезный, забавный,немного тихий. Но есть также немного озорства в его задумчивости, которая, если вы ищете ее, предполагает намек на темноту под поверхностью. Интересно встретить человека, чья мечта сбывается в реальном времени. Пока мы разговариваем, Астер все еще демонстрирует немного радостного шока от того, как все это произошло, наряду с искренностью, которая не была выбита непрерывными поездками прессы. Нет прелюдии, которая могла бы подготовить вас к такому неожиданному успеху, даже если короткометражка, которую он сделал в AFI, странная вещь о Джонсонах, была вирусной сенсацией в определенных кругах. «Это, очевидно, огромное облегчение, но также и очень удивительно», — говорит он мне, говоря о ярком критическом приеме фильма. «Я жду ответной реакции. Я сидел у двери и ждал его.
«Наследственный», который Астер метко называет «экзистенциальным фильмом ужасов», преуспевает отчасти потому, что характеристика намного богаче, чем стандартный триллер. В основе классических сверхъестественных элементов лежит глубоко затрагивающая семейная драма, коренящаяся в травме и горе. Именно этот аспект, наряду со стандартной вуайеристской интригой, которая окружает творческих людей (и особенно режиссеров ужасов), заставляет меня читать в фильме подсказки о его прошлом. Оказывается,это не совсем так, с оговоркой. «Я хочу сказать, что ни один из персонажей фильма не является суррогатом для меня или моей семьи», — говорит он с улыбкой. «Мое детство, что касается моей семьи, было очень счастливым. Мои родители невероятно поддерживают меня и рады видеть этот фильм». «Было несколько очень тяжелых лет, которые мы как бы перенесли все вместе, и были некоторые годы, которые были настолько плохими, эта бесконечная череда очень тяжелых событий происходила, что преобладающим чувством стало:
— Мы прокляты. Так что, вероятно, в широком смысле, откуда взялся этот фильм. Это чувство проклятия—я пошел и буквализовал это. Пропусти эти чувства через жанровый фильтр, и они выйдут наследственными».
Это актерская игра, которая приносит все это домой, и в воздухе уже витает шум Оскара за роль Коллетт в роли Энни, матери в фильме. Я спрашиваю Астер, каково было актерам поддерживать эмоциональный накал, необходимый для съемок. «Я могу сказать, что для Алекса Вольфа, который играет Питера (сына в семье)—он тот, кто остается в характере. Таким образом, он фактически был Питером в течение двух месяцев, и он действительно был в очень, очень темном месте. До такой степени, что ему казалось, что то, что он делает, опасно. Я волновался за него, но в то же время я получал отличное представление и был взволнован», — говорит он с кривым смешком. «Но тогда, с Тони, она-тот, кто может просто включать и выключать его. Она невероятно дисциплинированна. Я знаю, что это было тяжело для нее. Она говорила, что это самое трудное, что ей приходилось делать, и я ей верю. Она зашла очень глубоко.
Одна из главных тем, которую он исследует, — контроль или его отсутствие в жизни главных героев. Страх в центре фильма-это страх, не имеющий ни воли, ни свободы воли. Но сам фильм является шедевром того, что выглядит почти Кубрикианским контролем—Астер зашел так далеко, что весь интерьер дома был построен на звуковой сцене, со всеми предметами, построенными с нуля и дополненными подвижными панелями и стенами, чтобы обеспечить точные отслеживающие кадры, которые он хотел. В фильме есть наводящая на размышления параллель, когда персонаж Тони Коллетт ищет чувство контроля через свою художественную практику, воссоздавая реальные события в удручающе детализированной миниатюре. — Энни-художница и чувствует себя неуправляемой в своей собственной жизни. Она не чувствует, что у нее есть свобода воли, — объясняет Астер. «И поэтому она создает эти копии реальных мест в своей жизни, вероятно, для того, чтобы захватить некоторую степень контроля над своим окружением. В конечном счете, это всего лишь иллюзия. Миниатюры казались довольно мощной метафорой того, что на самом деле происходит в фильме. Это люди, которыми манипулируют эти внешние силы, и в конечном счете они подобны куклам в зловещем кукольном домике.» Я спрашиваю его, разделяет ли он это чувство. «Я всегда чувствовал, что мы в конечном счете не имеем никакого реального контроля над нашей собственной жизнью».
Возможно, он не контролирует свою жизнь, но как автор он контролирует свои фильмы, и на этом фронте он был вознагражден пылкими похвалами и Ордой любителей ужасов, жаждущих широкого выпуска в начале июня. Но почему? Почему нам нравится подчиняться чему-то, чья главная цель-напугать, травмировать и вообще вывести из себя? Есть аргумент в пользу того, чтобы «наследственность» стала самым плохим фильмом года. Но, возможно, как предполагают психологи, способность переживать что-то травмирующее, зная в глубине души, что ты в безопасности в театре, что это не может причинить тебе вреда, помогает нам обращаться с радиоактивным эмоциональным материалом на безопасном расстоянии. Это ужас, но контролируемый ужас, в отличие от безжалостных плохих новостей, которые мы сейчас получаем из всех секторов нашей беспокойной планеты. И, возможно, то же самое касается Астера—когда он был ребенком в семье, которая чувствовала себя проклятой, фильмы ужасов предлагали своего рода побег, место, где все было хуже, чем в реальности. А теперь это он вызывает у нас кошмары, он контролирует ситуацию. Или, может быть, все это просто многословный способ сказать себе, что это всего лишь фильм, чтобы я наконец смог немного поспать.
https://flaunt.com/content/ari-aster-hereditary
Загрузка...
